中國網(wǎng)北京10月20日訊（記者 秦金月）記者從北京人藝獲悉，10月19日起，北京人藝曹禺經(jīng)典名作《北京人》再次登上首都劇場的舞臺。

這部首演于2006年的作品距離2012年上一輪演出后已經(jīng)整整過去了十年。此次的重新排演，除了陣容上由一批新的演員擔綱，對人物的理解，作品的解讀，也同樣呈現(xiàn)出全新的面貌。導演李六乙認為，“演員們是用生命去表達和交流。”“曹禺先生的戲很安靜”，讓觀眾在安靜中，去沉淀下來，進而能夠思考生命的意義。

《北京人》是曹禺的經(jīng)典名作，通過曾家三代人的困局和人物之間的復(fù)雜關(guān)系，描繪了一個舊中國封建大家庭逐步走向衰落直至最后徹底崩潰的過程。曹禺先生在談到為什么要創(chuàng)作這部作品時說，“當時我有一種愿望，人應(yīng)當像人一樣地活著，不能像當時許多人那樣活，必須在黑暗中找出一條路子來。”作品中既寫出了封建社會的腐朽黑暗，又寫出了人性的善與美。作為一部經(jīng)典，《北京人》從1957年起在北京人藝舞臺首演至今，久演不衰，可以穿越時間，激蕩人的心靈。“經(jīng)典在于有很多解釋。”李六乙表示。

而此次上演的版本，導演李六乙從啟用全新陣容到進行全新解讀，都讓觀眾看到二度創(chuàng)作的再次創(chuàng)新。一批新老演員將曹禺先生筆下人物的精神內(nèi)核展現(xiàn)出來，在真實的舞臺上，構(gòu)建起了人物的心靈空間。

曾文清在舞臺上的靜，是戲中人物的日常，也是演員塑造人物的一種內(nèi)心表現(xiàn)。“舞臺上就是一個‘真’字，只要掏心窩的演戲，真就對了。”飾演文清的苗馳說道，曾文清這一角色臺詞并不多，但即使是不說臺詞的時候，整個人物狀態(tài)仍然“像吞鉛塊一樣，吞進去之后，雖然表面是松的，但內(nèi)心的沉重和困惑是可以讓人看到的。”從16年前的曾霆到現(xiàn)在的曾文清，苗馳在《北京人》中的表現(xiàn)可以讓觀眾看到青年演員的舞臺成長。

而觀眾熟悉的演員盧芳，此次出演愫方這一角色，與以往張力十足的角色不同，這次盧芳以內(nèi)化的表演方式，將臺詞的韻律、時代的感覺表現(xiàn)出來，讓愫方的女性力量綻放于舞臺，“我在舞臺上的臺詞和思想是兩個空間的，臺詞是有時間的，而思想的流逝沒有時間。”盧芳說道，這部戲的意義就是讓人靜下來，臺上臺下一起享受安靜的戲劇。

而劇中其他演員的表現(xiàn)也可圈可點。原雨飾演的大少奶奶思懿，讓這個以往看起來是“惡人”的女人變得更豐富立體，“她也是封建社會的犧牲品”；鄒健飾演的老太爺用“巖漿涌動”來形容自己在劇中復(fù)雜的情感關(guān)系，讓這個老太爺在落魄中又表現(xiàn)出可悲及可憐；雷佳飾演的江泰，滿腹牢騷，掙扎擰巴，“他和文清就像AB面”，理性的思想下是自己清醒的痛苦。再加上楊懿飾演的瑞貞和李京旭飾演的曾霆，這對少年夫妻背負的束縛，時刻刺痛人的心；高倩飾演的陳奶媽像春風一樣吹進這個家。

作為該劇的另一亮點，其獨具風格的舞臺呈現(xiàn)方式從首演之初就備受關(guān)注。傾斜的舞臺，被白紙覆蓋而成的素白色院落，在舞臺上營造出一種神秘詭譎的色彩。封閉的空間中，又延伸出時空的交錯，大面積的傾斜式舞臺，暗含著這個封建家庭搖搖欲墜的命運。全劇最后，當舞臺裝置進行大幅度傾斜，演員在舞臺上以幾乎要傾倒的姿態(tài)站立，再加上著名作曲家郭文景所作音樂的烘托，作品給予觀眾一種內(nèi)心的極致沖擊，看后帶來無窮回味。

據(jù)悉，該劇將上演至11月5日。