中國(guó)網(wǎng)北京4月21日訊 伴隨著《雷雨》《蔡文姬》的上演，北京人藝建院七十周年紀(jì)念演出季已經(jīng)正式拉開帷幕。4月20日起，與首都劇場(chǎng)遙相呼應(yīng)的曹禺劇場(chǎng)也迎來(lái)今年的開篇之作——曹禺名作《日出》。

這部由馮遠(yuǎn)征導(dǎo)演的新版《日出》曾于去年首演，作為北京人藝國(guó)際戲劇中心落成之時(shí)的開門力作，用一眾青年力量，一種全新視角，讓觀眾感受經(jīng)典與創(chuàng)新的同頻共振。

持續(xù)打磨，全力“提升”

從老戲新排讓人眼前一亮，到新作打磨實(shí)現(xiàn)經(jīng)典傳承，第二輪演出的《日出》將關(guān)鍵詞定義為“提升”。導(dǎo)演馮遠(yuǎn)征認(rèn)為，去年的初亮相，新生力量立在舞臺(tái)上本身就是一種希望，哪怕是略顯生澀，但也是另一種形式的“完美”。而今年，如何實(shí)現(xiàn)提升，就需要下更多功夫。從提升技巧，到著眼于日常積累，《日出》的排練更強(qiáng)調(diào)“內(nèi)功”。“要讓觀眾在舞臺(tái)上看到人物。”為此，今年的排練過(guò)程中，導(dǎo)演與演員們更加著力于人物表演，在氣息的運(yùn)用和節(jié)奏把控上提升，實(shí)現(xiàn)“真聽、真看、真感受。”人物的分寸感更加準(zhǔn)確，舞臺(tái)行動(dòng)上更加自如，是此次演出的新面貌。

淡化年代感，拉近人物與當(dāng)下的距離

一部誕生于八十多年前的的曹禺經(jīng)典，一群形形色色的舞臺(tái)人物，這版《日出》并沒(méi)有強(qiáng)調(diào)久遠(yuǎn)的時(shí)代感，而是將人物賦予現(xiàn)代的生命。無(wú)論是演員的外部服裝造型還是內(nèi)部的心理定位，都讓觀眾有一種熟悉感。“要讓人覺(jué)得，這些人物離我們很近，有現(xiàn)實(shí)生活中的影子，能夠產(chǎn)生共鳴和共情。”馮遠(yuǎn)征表示。

觀眾在舞臺(tái)上看到，熟悉的“交際花”陳白露在青年演員陸璐的詮釋下，復(fù)雜又單純，華麗又質(zhì)樸，她的毀滅更具悲劇性。楊明鑫飾演的方達(dá)生，不再是一個(gè)旁觀者，他成為劇中的串場(chǎng)人物，被賦予了一種希望的力量。而觀眾熟悉的演員于震此次出演潘月亭一角，讓這個(gè)人物去除了臉譜化，更多了幾分真情真意。雷佳飾演的李石清，經(jīng)過(guò)幾次三番的境遇變化，人物也隨之爆發(fā)出多個(gè)層次，在瞬間轉(zhuǎn)換時(shí)節(jié)奏分明，收放自如。

打造舞臺(tái)自由空間，給予觀眾“沉浸式”體驗(yàn)

看故事看表演也看整體的舞臺(tái)呈現(xiàn)。在新版《日出》的舞臺(tái)上，游動(dòng)的金魚、流淌的水滴，在充滿象征意義的影像中，每一次光影的變換都配合人物與劇情的推進(jìn)，帶觀眾進(jìn)入了一個(gè)現(xiàn)實(shí)與想象，行動(dòng)與內(nèi)心交錯(cuò)的自由空間。這也是此版《日出》帶給觀眾的新意之一。“用現(xiàn)代手法給予觀眾一種沉浸式的體驗(yàn)。”是導(dǎo)演馮遠(yuǎn)征的創(chuàng)作理念，但舞臺(tái)形式的創(chuàng)新是更加突出表演，“戲是演給觀眾看的，更多是站在觀眾的角度。尤其是越來(lái)越年輕的觀眾，給予他們更多想象的空間。”

本輪紀(jì)念演出將持續(xù)至5月5日。一連三個(gè)月的紀(jì)念演出中，每一部作品背后都有著獨(dú)特的紀(jì)念意義。正如導(dǎo)演馮遠(yuǎn)征所說(shuō)，“《日出》的寓意是新的開始，而北京人藝的七十周年，也是新的開始。這些青年人讓我們看到未來(lái)。”