中國網北京7月25日訊 （記者 秦金月）7月23日起，北京人藝話劇《老式喜劇》登上北京國際戲劇中心·曹禺劇場的舞臺。這部話劇在票房和口碑上都有不俗的成績，由班贊導演，李幼斌、史蘭芽出演。

此次，《老式喜劇》從小劇場“升級”中劇場演出，更大的劇場不僅可以容納更多觀眾觀演，也為作品的呈現提供了更多可能。

該劇出自前蘇聯作家阿爾布卓夫之手。在他的很多作品中，人生、命運、情感既交織于大的時代背景中，又聚焦于細碎的生活上，《老式喜劇》就是其中頗具代表性的一部。劇情圍繞兩個受到過戰爭創傷的老年人展開，通過九幕戲，層層遞進地講述他們在一家療養院相遇，在彼此分享對于人生的理解與感悟中，兩顆孤獨的心靈慢慢靠近的故事。正如該劇導演班贊曾說，這部戲是關于心靈之光、生命之火的。整個故事溫暖動人，不少劇中的金句更是讓觀眾看到兩個人物在歷經孤獨與傷痛后，被生活給予的一顆糖。“大概我一生只做了一件事，就是不斷地接近你”，全劇最后用一種經歷生活滄桑后的極致浪漫讓觀眾回味無窮。

此次演出與之前兩輪最大的不同就是首度在曹禺劇場上演。這不僅僅是一次舞臺的調整，還是整個演出呈現的一次全新升級。在更大的舞臺上，讓觀眾感受到的畫面感更加突出，舞臺調度更加豐富，舞美呈現更具層次。

在主演史蘭芽眼中，兩個劇場各有特點，此次能夠到中劇場演出“一方面這個戲本身劇本非常好，為表演提供了很多可以展示的空間，可以放到更大一點的劇場去實現；另一方面這個戲在之前的演出中受到很多觀眾喜愛，但是小劇場的容量有限，希望在中劇場能與更多觀眾見面。”而劇場調整后，由于演員和觀眾之間拉開了距離，所以此次演出中演員的表演會更外放，節奏也隨之調整，強調留白與停頓，給予觀眾更多產生交流的空間。

“我覺得我們不是在演外國人，而是在演人，人的情感是共通的。”主演李幼斌強調，盡管這是一部外國戲，但通過對人性的演繹，能夠讓中國觀眾產生共情。“這個戲的劇本太好了，它不是單一的情感戲，具有很大的沖擊力。劇中人物身上有著深深的戰爭帶來的創傷，我們表演的時候要時刻帶著這樣的背景。”李幼斌說道。而劇中兩個角色慢慢靠近的過程，也是兩位演員依靠表演慢慢推進的過程。其中真實細膩，又層次豐富“比如我這個人物開始為什么口是心非，因為她要掩蓋自己內心的傷痛。”史蘭芽這樣解讀自己的角色。正是這樣的表演讓觀眾能夠進入角色的內心世界去慢慢品味，體會人物的思想和情感。一個舞臺，兩位演員，每一次的碰撞都是一次心靈的交匯，甚至全劇結尾兩個人物不用刻意表現情感，用一個靜止的畫面就展現出“一切盡在不言中”的情感升華。

每次演出都能讓觀眾不斷產生驚喜，這是《老式喜劇》在短短三年時間內迅速積累熱度的原因，“不管在哪個舞臺，我們都要給觀眾最大的真誠和真實。”李幼斌表示。

此輪演出將持續至8月10日。