2020年十大文化事件

2020年，一個頗為跌宕的年份，注定會在史冊里留下深深的刻度。

我們從未像2020年這樣，被影響全人類的疾疫困住腳步；但我們也因此激發出巨大的勇氣和熱情，去接受和參與每一種變化，去懷念和珍惜往昔的美好。

這一年，因為疫情，我們每個人的文化生活都被徹底改寫，也因為這場不知何時結束的危機，文化產業不同層面都在接受改變，開始摸索新的出路。

或許你會感慨，2020沒能完成最初的愿望，或許你好想“撤回”“重啟”這一年。那么接下來這一份關于文化事件的盤點，我們希望帶來一份供你參考的“回答”。愿你我溫暖而有力地開啟2021年。

1.抗疫文化作品

2020年的開始，一座城市，和一場忽然暴發的疫情，給這一整年的故事寫下一個灰暗、寒冷的開頭。然而，人心的力量和熱度，足以讓我們跨越苦難。醫護人員投入一線戰斗，普通人在遠方給予問候。“謝謝你們”“武漢加油”，越來越多鼓勵和感恩的話語，代替了哀傷的嘆息和無助的淚水。

每個人都有自己的戰場，文化作品擔當的角色、承擔的使命，是記錄者。

寫作者用文字，影視創作者用鏡頭。熒屏上涌現一批以抗疫期間真實故事為基礎的影視作品，抗疫劇《在一起》《最美逆行者》，紀錄片《人間世》、抗擊疫情特別節目《中國醫生戰疫版》等；而普通老百姓也用自己的方式，記錄疫情對日常生活點滴的影響，如武漢小哥拍攝的vlog《武漢日記2020》，還有彌漫人間煙火氣的《溫暖的一餐》《冬去春歸——2020疫情里的中國》《余生一日》……

透過一幀一幀的文字和光影記錄，我們如此回憶和疫情有關的2020年。

2.故宮建成600年

2020年，故宮建成600年。如今的故宮博物院，早已不是一個靜止的博物館，一片氣勢恢宏的建筑群，而是一座色彩鮮活的生活館，一個活力四射的文化空間。

600年過去，宮墻如舊，但在當下年輕人的眼里已有了不同的容貌。如今的故宮，變得青春、平易近人，一到北京下雪天，故宮就熱鬧非凡，人比雪花還多；修復珍寶文物的匠人，成了備受年輕人喜歡的網紅“男神”；一小件故宮文創產品、一支“紫禁城雪糕”都能受到熱捧，《故宮日歷》成了歲末最搶手的日歷。《我在故宮修文物》《國家寶藏》《上新了！故宮》等影視、綜藝，讓靜態的宮墻和塵封的歷史散發光彩和魅力。

紫禁城600歲，我們在思考一件事：如何讓中國的歷史遺跡，都成為年輕人的最愛，成為全世界人類共享的文明財富。

3.電影業的停滯與重啟

疫情來襲之后，中國電影行業按下了“暫停鍵”，觀眾暫別影院長達178天。整個行業陷入了前所未有的困境，在苦苦掙扎的半年里尋求突圍。

今年春節，在所有人的驚嘆聲中，《囧媽》選擇在某網絡平臺免費播出，成為歷史上首部網絡在線首播的春節檔熱門電影。雖然這一事件引起全行業爭議，但也促使我們思考電影行業技術的革新和未來播放模式。

《第一次的離別》，是今年7月影院復工后第一部上映的新片。這個片名仿佛成了一個和停滯半年的電影業相配的隱喻：正如逐漸恢復開放的電影院一樣，離別的時間線無論延伸多久，我們始終都在等待與美好重逢。

國內電影業的重啟，伴隨著一些頒獎禮、電影節的舉行——線上，成了主要陣地。相較于往年純粹享受觀影樂趣，大家相聚在電影節，都更關心“疫后電影業如何突圍”，與此同時，一些全新的機遇正在生長出來。

通過互聯網的力量，很多電影能夠以更便利的方式跟觀眾見面，像《春江水暖》通過網絡形式和觀眾見面，有些中小成本電影也通過這樣的方式展示了自己的能力。因為疫情給行業造成的危機，大家發現，必須讓互聯網延伸電影產業，讓行業延伸到一個更為廣闊、自由的空間里。

4.疫情期間文化產業“云端自救”

2020年，因為疫情的沖擊，“云時代”“云端見”成了這一年充斥各種文化場所和消費空間的流行形式，雖然這一轉變始于無奈，但危機也推動一些文化產業找到“新賽道”。

疫情期間，布達拉宮進行了1388年歷史上首次直播，51分鐘里有92萬網友“云游”布達拉宮，并登上了布達拉宮紅宮頂層；很多國寶真品都能無壓力地展示在千萬人面前。甘肅省博物館拿出此前極少亮相的“馬踏飛燕”真品，三星堆秀出了“祭山圖玉邊璋”。

來自西安碑林博物館的解說員，和李佳琦于同一時段8點檔開播，很多人無意逛進西安碑林博物館直播間，竟然被迷住了，解說員講足兩個小時都難以下線，被網友稱為“讓我放棄李佳琦的男人”。

“云端自救”的文化產業，沒有做不到的事。書店可以點“圖書外賣”了，云端演出層出不窮。TME live舉辦了40多場“線上演唱會”：五月天、劉德華、劉若英、陳奕迅、周深、孫燕姿、Jessie J、Billie Eilish……疫情不能阻止我們繼續享受文化生活，動動腦子，換一個形式，精彩依舊。

5.影視劇、綜藝、游戲的“她時代”

這一年，也許你追過電視劇《二十不惑》《三十而已》，也許你為綜藝《乘風破浪的姐姐》投過票加過油，學習工作之余還玩過《集合啦！動物森友會》《江南百景圖》……“霸屏”的女性面孔多了起來，我們既愛看沉浸在校園愛情和求職困惑的妹妹們，也會迷戀社會打拼多年后重新思考自我價值的姐姐們，沒錯，我們迎來了“她時代”“她經濟”。

近年來的輿論場，中國女性擁有更多話語權和表達空間。女性從欲望客體，變為欲望主體、消費主體，以及創作主體。市場上為女性量身打造的文娛產品數量激增，以女性為表達主體的影視作品不斷涌現。很多產品不再是男性壟斷的專利，女性成為新的消費主力，同時她們在社交空間的活躍表現，也為影視創作、文娛產業注入血液和活力。

不過，在擁抱“她時代”的過程中，我們也要時刻警醒：我們必須是在以真正尊重的前提下，平等關注女性群體，維護她們的權益，而不是借著“她時代”名義，進行膚淺地消費、定義和炒作。

6.李雪琴與脫口秀出圈

脫口秀行業的欣欣向榮，有目共睹。提到脫口秀，前些年我們只能努力憋出三兩個名字，到了今年，腦海里能浮現出一群人的面孔，以及他們的鮮明特點。

脫口秀是“舶來品”，在中國發展時間并不久。而當下，脫口秀行業的關注度是被直觀量化的，好與不好，評價標準永遠交付于看客，網絡播放的實時數據說了算，熱搜頻率說了算。從2020年脫口秀的關注度來看，這個行業還在穩步發展，同時生長出一些不曾料想又別有風味的花朵。

李雪琴成了今年名氣極高的脫口秀表演者。作為北大畢業生，李雪琴的職業發展經歷，足以成為網友津津樂道的梗。遠離頂尖名校的常規路線，去拍短視頻，因為打破套路的策劃走紅，又站到了脫口秀舞臺上被全網認可，進而成為風格獨樹一幟的公眾人物。

有頭腦，有趣，有自信。這樣的配置，讓李雪琴的成名富有合理性，也讓我們很期待她未來更多的可能性。李雪琴的出現，也為脫口秀行業的下一步發展涂上樂觀的色彩：可別小看脫口秀，配置要求很高的！

7.懸疑劇和“短劇集”模式升溫

無人能抗拒懸疑片的魅力。2020年橫空出世的“迷霧劇場”，以《隱秘的角落》《沉默的真相》等劇“封神”，將這一類型影視劇推到輿論場的焦點。同時，也掀起了網絡“短劇集”模式的狂歡。另外，女性懸疑網劇《白色月光》《摩天大樓》也獲得不錯的成績。

網絡短劇集的傳播“能量”超乎想象，《隱秘的角落》把“一起去爬山嗎”變為爆紅網絡的段子，也將童謠《小白船》變成讓人不寒而栗的“戰歌”；優質作品的啟發意義大于觀劇“爽感”，《沉默的真相》《摩天大樓》直擊社會正義、女性權益等社會“痛點”問題，年輕一代觀眾在懸疑網劇里有所思，有所得。

“迷霧劇場”的成功，也打破了原本認為演員去拍網劇是“混得差”的偏見。網劇不再是快產快銷、品質低劣的代名詞。但凡全力以赴投入時間和誠意的主創團隊，都能得到市場的肯定和尊重。

8.五條人和樂隊文化

2020年度第一火的樂隊，當屬五條人樂隊。

《樂隊的夏天2》在邀請五條人的時候，不知道會不會想到他們會火成今天這個樣子。不能否認的是，五條人的出現，讓這場屬于夏天和樂隊迷的約會，充滿了意外驚喜，也拓展了大眾對樂隊文化豐富性的理解。

無論是在節目中登場時隨性改歌的神奇操作，還是把獎杯裝進“五條人”紅色塑料袋的舉止，五條人樂隊的特別，注定要掀起一股被網友追隨的潮流。即使很多人還聽不懂他們的唱詞，可這支來自廣東小縣城的樂隊，已輾轉于各種大型演出現場的舞臺，變成本年度值得回味的文化符號。

去年也有用方言演繹自我風格的樂隊，比如九連真人，再到今年的五條人，可以說明，那些對堅持本土文化、珍惜鄉愁的樂隊，大眾始終葆有一份特殊的好感和癡迷。畢竟，這樣的樂隊是獨立而可貴的，他們生于質樸的土壤，又不改初衷地篤信原生環境的價值，并自信地告訴全世界：我們認同且喜愛自己的模樣。

9.丁真走紅

在這一年的尾聲，一個四川甘孜的20歲藏族小伙子丁真，在社交網絡爆紅。網友愛丁真什么呢？首先是看臉的，這一張臉，被評價為“野性又純真”，笑起來純凈陽光的氣息撲面而來。當這個藏族男孩被網友們發現之后，一舉一動花式承包微博熱搜。

丁真是“遠方的少年”，他的家鄉坐標，四川省甘孜藏族自治州理塘縣，就給不少網友上了一堂地理科普課——網上發出驚嘆“原來丁真是四川人”的聲音不在少數，后來還來了一場各地“搶丁真”的熱鬧。

互聯網每天都在創造熱點，創造凝聚想象的網紅。“他勾起了我對詩和遠方的向往。”丁真走紅，承載了相當一部人對純凈文化環境的浪漫想象。

即使丁真不會如網紅、藝人一樣積極“營業”，不會實時回應網友對他的萬千喜愛，但他這份“不被改變”的狀態，反而讓網友多了一份好感和莫名的心馳神往。

在理塘旅游宣傳片《丁真的世界》中，丁真說：“外面的世界很大，但我還是最愛我的家鄉。”對遠在遠方的人寄予童話般的遐思，未嘗不是好事。只是我們都該更慎重投出這一束關注的目光，尊重他們的生活空間，少一點跟風、消費和炒作的獵奇心思。

10.諾貝爾文學獎評選

10月，等待諾貝爾文學獎公布的夜晚，已經成為近年來大眾不愿放棄的“儀式感”。畢竟相較于其他諾獎獎項，文學之于普通人的親近感略強一些。哪怕不少網友只是調侃一句，“今年村上春樹會陪跑嗎？”等到獎項公布，盯著陌生的名字瞅一眼，大笑一聲：“呀，又不是村上春樹！”都讓諾貝爾文學獎充盈著濃郁的大眾參與感。

今年的諾貝爾文學獎得主，是一位美國女詩人，露易絲·格麗克。顯然，這個名字對國內讀者是“冷門”的，但是也有她的讀者，以及為之努力的人。比如，國內較早翻譯格麗克詩歌的譯者柳向陽，曾為翻譯和出版中文版本，耗費了10多年心血。格麗克獲獎后，大家都去祝賀譯者，多年默默努力沒白費。譯者很淡定，大家若能因此去翻一翻她的詩歌，這也是好事情。這位女詩人自身“毛毛蟲變蝴蝶”的命運，持續超越和克服自我的人生，亦能給我們深刻啟發。

到了來年10月，大家依然會圍觀“文學獎花落誰家”的熱鬧。只是，對待這樣一個當前世界范圍影響最大的文學獎項，或許我們要摒棄“冷門”和“實至名歸”這兩種簡單粗暴的評價口徑，而是努力離文學更近，離作家更近。起碼，在那一個夜晚之后，你的書單里增加了幾本書。