原標(biāo)題：后疫情時(shí)代的京劇“新現(xiàn)場”——《瑜你臺(tái)上見》對(duì)于京劇傳播的示范價(jià)值

編者按：日前，由中國文聯(lián)、中國文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)主辦的第二屆網(wǎng)絡(luò)文藝評(píng)論優(yōu)選匯發(fā)布成果。

第二屆網(wǎng)絡(luò)文藝評(píng)論優(yōu)選匯圍繞“因網(wǎng)而生，向美而評(píng)”的主題，緊扣2017年以來的網(wǎng)絡(luò)文藝開展評(píng)論，創(chuàng)新精選重要網(wǎng)絡(luò)文藝作品145部，評(píng)論范圍包括網(wǎng)絡(luò)演展、網(wǎng)絡(luò)影視、網(wǎng)絡(luò)游戲、網(wǎng)絡(luò)文學(xué)等網(wǎng)絡(luò)文藝各門類各領(lǐng)域。自2020年10月啟動(dòng)以來，收到國內(nèi)百余家高校院所和報(bào)刊網(wǎng)站來稿700余篇，通過初評(píng)復(fù)評(píng)、文章查重，57篇文章入圍網(wǎng)絡(luò)票選，終評(píng)參考網(wǎng)絡(luò)投票推選出30篇優(yōu)秀評(píng)論文章和2家優(yōu)秀組織。

網(wǎng)絡(luò)文藝評(píng)論優(yōu)選匯活動(dòng)旨在切實(shí)貫徹中央關(guān)于加強(qiáng)和改進(jìn)網(wǎng)絡(luò)文藝評(píng)論工作、加快建立網(wǎng)絡(luò)綜合治理體系等明確要求，倡導(dǎo)批評(píng)精神，有效團(tuán)結(jié)凝聚壯大網(wǎng)絡(luò)文藝評(píng)論隊(duì)伍，推動(dòng)構(gòu)建良好網(wǎng)絡(luò)文藝生態(tài)，每兩年舉辦一屆。

即日起，中國網(wǎng)文化頻道將轉(zhuǎn)載發(fā)布30篇優(yōu)秀評(píng)論文章，以饗讀者。文章均為作者來稿版本，未經(jīng)編校，不代表本網(wǎng)觀點(diǎn)。

后疫情時(shí)代的京劇“新現(xiàn)場”

——《瑜你臺(tái)上見》對(duì)于京劇傳播的示范價(jià)值

李陽

作為當(dāng)今京劇界最具票房號(hào)召力和影響力的演員，王珮瑜開啟了京劇的時(shí)尚傳播之旅，從“彈幕+直播”的京劇清音會(huì)到微信公眾號(hào)“瑜音社”的京劇小灶，從喜馬拉雅音頻節(jié)目《京劇其實(shí)很好玩》到抖音“京劇笑”短視頻，依托新媒體傳播介質(zhì)，王珮瑜所推廣的國粹京劇逐漸走入“網(wǎng)生代”的視野。疫情期間，中國首檔京劇脫口秀《瑜你臺(tái)上見》應(yīng)運(yùn)而生，以“脫口秀+互聯(lián)網(wǎng)”的形式在愛奇藝網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)播出。王珮瑜為我們精心打造了一場極具個(gè)性化和辨識(shí)度的網(wǎng)絡(luò)綜藝，營造了疫情時(shí)代別樣的“京劇現(xiàn)場”，從傳播形式、傳播策略到傳播途徑，均為京劇的當(dāng)下傳播提供了行之有效的探索與嘗試。

用碎片化錘煉中國故事

脫口秀是極簡的藝術(shù)形式，王珮瑜僅靠一人一桌一椅便撐起全場，而且主題是與時(shí)尚相距甚遠(yuǎn)的“京劇”。因此“講什么？怎么講？”即為這檔脫口秀的核心和關(guān)鍵。節(jié)目效果極大程度的依托主角的個(gè)人魅力，語言輸出的內(nèi)容，表達(dá)方式及語境。從敘述邏輯來看，《瑜你臺(tái)上見》的敘述呈現(xiàn)出“脫口秀式”的跳躍和轉(zhuǎn)換，無論內(nèi)容編排或是后期包裝，無論標(biāo)題黨的吸睛抑或節(jié)目預(yù)告及花絮，處處都有“逗哏”和“捧哏”，都有出其不意的驚喜和調(diào)侃嵌入其中。從敘述語言來看，王珮瑜在“潮趣”語言的把握上下足了功夫，“躺贏”、“素人”、“精致窮”、“打臉現(xiàn)場”、“打怪升級(jí)”“飯圈文化”等瑜式金句頻出，迅速拉進(jìn)了與“網(wǎng)生代”的心里距離。《瑜你臺(tái)上見》的內(nèi)容及情境均體現(xiàn)出“碎片化”的特質(zhì)，如“2020-03-29”期“戲服”大起底，先從熱播劇《鬢邊不是海棠紅》中名伶商細(xì)蕊的矯情談起，他對(duì)所置行頭中“一根絲線”的挑剔，引發(fā)了王珮瑜“買家差評(píng)”的揶揄和感嘆。進(jìn)而談到梅蘭芳的私人行頭、梅蘭芳對(duì)“行頭”的品質(zhì)化追求，并現(xiàn)身說法，結(jié)合自己早年演出戴公用髯口的切身體會(huì)，讓大家認(rèn)識(shí)到“戲服”的形式美及藝術(shù)化內(nèi)涵。細(xì)察其素材組織，雖有核心思想的導(dǎo)向，但敘述方式并沒有明顯邏輯性，每個(gè)小故事均可獨(dú)立成篇，反而以碎片化、故事性、娛樂化吸引觀眾的目光。《瑜你臺(tái)上見》的碎片化和潮趣風(fēng)格還貫穿在后期制作中。后期剪輯采用了各種拼接和重復(fù)，頗有鬼畜意味。其中配樂、動(dòng)漫設(shè)置、卡通貼紙、字幕特效，無不貼合現(xiàn)代網(wǎng)絡(luò)流行的包裝方式，與觀眾產(chǎn)生互動(dòng)與共情。如卡通吉祥物“多多”，不時(shí)插科打混，讓觀眾忍俊不禁，既豐富了鏡頭，又活躍了氣氛。再如王珮瑜談及：“哪個(gè)唱京劇的說不吃，減肥，絕對(duì)不是好角兒！”，字幕即刻出現(xiàn)了“吃貨認(rèn)證”加以渲染。在談及自己年少出走京劇院的尷尬經(jīng)歷時(shí)，后期將它的動(dòng)作重復(fù)剪輯，并配樂《闖碼頭》；在談及“忘詞事故”的空白與絕望時(shí)，剪輯師便通過較快的速度切換不同的景別，且轉(zhuǎn)場以閃黑的方式呈現(xiàn)，輔以一段頻率變快的心電圖聲作為背景音效。以上種種，不勝枚舉……無不生動(dòng)自然、潮趣十足。《瑜你臺(tái)上見》的“碎片化”及“娛樂化”，不僅是為了突出作為脫口秀節(jié)目的特征，亦是對(duì)當(dāng)前新媒體環(huán)境中敘述方式特征的把握，是順應(yīng)互聯(lián)網(wǎng)綜藝發(fā)展趨勢的一種體現(xiàn)。

借新媒體助力京劇傳播

用新媒體視角與京劇藝術(shù)進(jìn)行溝通和對(duì)話，是當(dāng)下激活傳統(tǒng)文化的最佳突破口。近年來，王珮瑜用微博、微信、抖音、網(wǎng)絡(luò)綜藝等各種新媒體形式、尋求一切機(jī)會(huì)為京劇發(fā)聲。《瑜你臺(tái)上見》此次選擇的直播平臺(tái)為愛奇藝，作為集大數(shù)據(jù)技術(shù)與娛樂藝術(shù)為一體的高端視頻網(wǎng)站，愛奇藝擁有數(shù)億活躍用戶，且用戶多為“愛自由、愛韓流、愛青春”的年輕人。愛奇藝在內(nèi)容上堅(jiān)持引進(jìn)正版高品質(zhì)視頻，并通過自制劇，自制綜藝等方式，形成自己的內(nèi)容特色。此次《瑜你臺(tái)上見》便提供了“獨(dú)播模式+付費(fèi)模式”，極大滿足了用戶的個(gè)性化要求，更體現(xiàn)了針對(duì)平臺(tái)受眾群體培養(yǎng)潛在年輕觀眾的良苦用心。作為制作方的唯眾傳媒，則被業(yè)界稱為中國人文節(jié)目第一品牌。他們致力于追求原創(chuàng)，以提供優(yōu)質(zhì)視頻內(nèi)容為核心競爭力。從《開講啦》到《我是先生》，唯眾在節(jié)目制作中一直秉承正能量和正向價(jià)值觀。《瑜你臺(tái)上見》作為唯眾傳媒的一次全新嘗試，得到了觀眾與市場的熱烈反饋。此外，為了實(shí)現(xiàn)多圈層覆蓋，愛奇藝推出了“劇綜聯(lián)動(dòng)”的營銷模式。《瑜你臺(tái)上見》作為一檔京劇主打的脫口秀，受到話題限制，導(dǎo)致受眾面較小，為了擴(kuò)大曝光度以及影響力，愛奇藝充分打通了平臺(tái)生態(tài)資源，實(shí)現(xiàn)了熱播劇《鬢邊不是海棠紅》與脫口秀《瑜你臺(tái)上見》的綁定式營銷。《鬢邊》講述了民國時(shí)期一代名伶商細(xì)蕊的傳奇故事，劇中涉及京、昆多個(gè)劇出、旦角多種流派。《瑜你臺(tái)上見》的每期節(jié)目，王珮瑜都會(huì)對(duì)《鬢邊》劇中所涉京劇人物、故事、流派進(jìn)行援引、闡發(fā)、整合。影視明星和梨園名角互相融合，他們各自的粉絲群也發(fā)生著交互式的集結(jié)，實(shí)現(xiàn)了內(nèi)容與價(jià)值層面的雙贏。

以個(gè)性化拓展網(wǎng)綜新形式

不同于《奇葩說》、《吐槽大會(huì)》中“自黑式”、“吐槽式”爆款片段傳播，也不同于《青春京劇社》、《叮咯嚨咚嗆》等自娛性明顯、網(wǎng)感十足的京劇客串互動(dòng)體驗(yàn)，《瑜你臺(tái)上見》打造了京劇的“主場”。從梨園行規(guī)到師徒傳承、從資深票友到“粉戲”始末，王珮瑜從自身經(jīng)驗(yàn)出發(fā)，無論自爆修容大法，吐槽下腰如“酷刑”，還是談及梅余交好，四大名旦“C位之爭”……王珮瑜細(xì)數(shù)家珍，梨園掌故信手拈來，所涉京劇歷史、劇目、行當(dāng)、流派、程式、動(dòng)作、服飾、化妝，集京劇的廣度、深度、美感于一體，是對(duì)京劇全景式、立體式的重新發(fā)掘。2017年上海國際藝術(shù)節(jié)戲曲論壇，王珮瑜曾提及她對(duì)“京劇傳播的三個(gè)困惑”，其一就是“如何讓自己保持一個(gè)京劇演員的基本屬性，同時(shí)又能夠非常好的利用今天這個(gè)娛樂平臺(tái)，為自己、為京劇藝術(shù)、為戲曲藝術(shù)繼續(xù)發(fā)聲。”近年來，王珮瑜雖一直致力、深耕于京劇傳播。但受節(jié)目形態(tài)的限制，所展現(xiàn)的空間始終有限，受制于娛樂平臺(tái)的種種，王珮瑜一直在思考如何最大化的使用娛樂平臺(tái)傳播京劇，如何整合優(yōu)化京劇的專業(yè)性、故事性、娛樂性，打造面向時(shí)代與受眾的傳播路徑。碎片化并不意味著內(nèi)容的空泛、娛樂化也并非流于膚淺。《瑜你臺(tái)上見》“2020-04-10”期的“車禍現(xiàn)場”，我們看到的是“戲比天高”的價(jià)值追求，看到的是對(duì)舞臺(tái)“心懷三分生”的職業(yè)素養(yǎng)，看到的是“即興發(fā)揮、即刻適應(yīng)、及時(shí)克服”的人生經(jīng)驗(yàn)。“戲園者，實(shí)普天下人之大學(xué)堂也；優(yōu)伶者，實(shí)普天下人之大教師也。”《瑜你臺(tái)上見》始于京劇，卻不囿于京劇，它卻做到了寓莊于諧、雅俗共賞。以時(shí)下最時(shí)尚的方式激活了年輕人對(duì)傳統(tǒng)京劇文化的認(rèn)知和自信。可以說，王珮瑜集藝術(shù)家的才華與傳播者的敏銳于一身，將京劇引向“高定版”的個(gè)性化傳播。它具有高度的個(gè)人化風(fēng)格，不可復(fù)制也不可替代，其“京劇+脫口秀”的形式亦豐富了網(wǎng)絡(luò)綜藝的內(nèi)涵表達(dá)。

后疫情時(shí)代打破了戲曲的“場域”，后疫情的“社交距離”已成常態(tài)化，雖然劇場已局部恢復(fù)，但30%、50%的上座率對(duì)于生產(chǎn)者而言是入不敷出的，戲曲的觀演關(guān)系正在發(fā)生巨大的變化。為此，我們?nèi)绾涡蕾p京劇？我們該怎樣適應(yīng)逐漸式微的劇場？我們該如何進(jìn)行戲曲的傳承與傳播？戲曲云劇場等“云展播”、“云演出”已成為常態(tài)。然而戲曲的“在場”一旦被消解，其觀賞性、藝術(shù)性勢必大打折扣。如果說，英國國家劇院現(xiàn)場（NT Live）以“舞臺(tái)+電影”的特殊效果，延展了舞臺(tái)藝術(shù)“新現(xiàn)場”的多樣性。《瑜你臺(tái)上見》則實(shí)現(xiàn)了京劇和綜藝的破壁融合，以“綜藝+舞臺(tái)”的即時(shí)性與互動(dòng)性，打造了京劇的“新現(xiàn)場”。《瑜你臺(tái)上見》以立足于新媒體的傳播視角，立足于京劇本體藝術(shù)的守正創(chuàng)新，為傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展帶來更多的可能。