2023年12月29日，是中國山水畫大師、美術史學泰斗王伯敏先生辭世十周年紀念日。

在這個異常寒冷的日子里，我們重新閱讀王伯敏先生的書畫遺珍和詩文，讓我們又如同面對他善良又堅定的目光。

王伯敏，這位中國繪畫史研究的當代奠基人，一位非凡的中國畫家，1924年生于浙江臺州，1947年畢業于上海美專，受業于國畫大師黃賓虹先生，又是徐悲鴻先生的研究生。

王伯敏作品《風和日麗之圖》

1948年秋，由潘天壽、汪勗予推薦，黃賓虹受聘于杭州國立藝專任教授。1952年7月，在黃賓虹先生的推薦下，年僅28歲的王伯敏由溫州師范調入中央美術學院華東分院（原杭州國立藝專）任教，居棲霞嶺十九號藝專宿舍。從1952年直到1955年3月黃賓虹去世，王伯敏與恩師比鄰而居，協助恩師整理“口述著作”，朝夕侍從，心心相應。

1952年，王伯敏將其編寫的《中國繪畫史》初稿呈黃賓虹先生審閱，賓翁看后批了八個字:“寫史要實，理論要明”，并在日后寫詩贊王伯敏:“一個甌山越海人，長年劬學竹相鄰，論評南北千家畫，君有才華勝愛賓”。

王伯敏作品《蒼茫清幽》

王伯敏的山水畫，歷來受各家重視，被譽為：“學者妙造”。潘天壽先生曾對王伯敏山水有這樣的題贊：“山水以蒼茫渾厚為難。吾見伯敏此幀是得蒼茫渾厚者，至為難得……”

趙樸初先生在題王伯敏《富春山水圖》中這樣寫到：“一卷畫如黃大癡，構思妙若雨催詩。紫峰愛作連城璧，不負半唐立意奇……”

王伯敏先生從1952年直到2013年，長期任教中國美術學院，是中國美術史學科的杰出帶頭人。先生的學術和藝術成就，已成為全國藝術學子向往的導師。

1992年國務院頒獎，表彰王伯敏“為發展我國文化事業作出突出貢獻”，2009年獲國家美術最高獎——首屆“中國美術獎·終身成就獎”。被譽為“畫史通儒”、“七史罕人”，是公認的中國美術史研究第一人。

王伯敏作品《畫山水序之圖》

一、畫之大者

越山崩崩，浙水泱泱……王伯敏在學術之外長期對繪畫創作有著更深探索和體悟，到了晚年，突然發出耀眼的光芒，創作出了許多氣勢磅礴的巨幅山水，健筆縱橫、墨華璀璨，他的藝術創作進入了“蒼郁璀璨”的盛年期，尤其以八十歲之后的作品，無論山水竹石，都比以往更具神采，通向心無掛礙的自由之境。

王伯敏作品《晴雪》

王先生曾說：“我是為理想而作畫，為自己的追求而畫畫……”

他的山水畫，以踏實的筆墨為依據，以境界縱橫為流露，以表達內美為本懷，幾經嬗變、不斷升華。“筆墨之美”、“樸拙之美”、“學養之美”，“大雅境界”獨步于畫壇，成為中國山水畫在這個時代的新高度。

“吾道心存拙，不求小巧榮。” “揮毫重磊落，點染莫求全”……這些詩句他自己曾注：當重磊落昂藏之氣。王伯敏一生，對藝術、對審美和對老師黃賓虹的理解和推崇，成為他以“內美”的核心思想。中華文明自漢唐以來中正至大、君子堂堂的正大氣象，如洪鐘大呂一般，成為這個民族的審美標桿和精神高度。王伯敏先生一生的藝術實踐，正是在這種正大氣象的呼應和召喚下，成為其文化精神的支柱，并且在他的繪畫藝術中盡情渲淌。“大樸天真、萬境從容”，是他晚年繪畫的真面目。

王伯敏作品《半唐齋論畫詩》

文以載道，畫為心聲。王伯敏晚年，學術之余，一直在默默錘煉著自己的畫風。直到十年前，2013年夏，中國美術家協會、中國國家畫院、中國美術學院、中國國際茶文化研究會等單位共同舉辦“王伯敏書畫展”，這是九十高齡的王伯敏先生的第一個畫展。這個時候，大家才有機會看到王先生晚年力作，看到了超越技法、純潔無瑕的大墨境界，看到“潤含春雨，元氣淋漓”的詩性般的墨彩篇章……

王伯敏作品《晨曦》

畫之大者大在氣象。他的畫，靈動質樸中氣宇軒昂、盈尺盈丈都彌漫著廟堂正大之氣。

二、點燈人

他是一位跨界的宗師，是一位人文正脈的集大成者。古為今用，洋為中用，文化的民族性一直是王伯敏先生的核心著眼點，他深知，跨界是為了回歸本源，除了他在繪畫史、藝術創作正向的巨大影響力的同時，他對祖國傳統文化諸多方面進行著不遺余力地研究、探索和無私的付出，付出了真心，付出了熱忱，更付出了寶貴的時間和精力。

王伯敏作品《竹塢》

王伯敏因著《中國繪畫史》《中國版畫史》《中國美術通史》被沙孟海先生盛贊為“三史罕人”，其中《中國版畫史》和后來著的《少數民族美術史》《中國剪紙美術史》等等專題美術門類的研究，尤其對偏冷門美術文化專題研究、民間藝術研究、對敦煌山水色變研究，古代肖像印、文人畫、詩詞、茶文化、禪畫……對于這些屬于國家非遺項目提出之前的傳統文化的深入挖掘和傳承，王伯敏早已在默默地做著……他的擔荷填補著我國甚至是世界藝術史范圍的一個又一個空白，由于他的影響力，加上他的堅守和力推，這些稍縱即逝的傳統文化得以保護和留存，這正是他的智慧和前瞻性。他在晚年提出了“域藏之美”“精神空間”等一系列極具學科前瞻性的文化方向，弘揚個性之美，呼喚靈魂審美，他身體力行并引領著無數人們探索和前行。

他的一生努力，遠遠超越了一個畫家的技法格局，他的胸懷和愿景遠遠走在了這個時代的前列。

他不僅僅是一位畫家和學者，他更是一位全方位的中國傳統文化的“點燈人”，他的修為、他的風骨、他的奉獻、他的無私，深深感召著大家，讓更多人去堅守，去做貌似的“無用”。這種久違了的人文風骨的感召，讓人們心有所感，心有所依，并且，讓越來越多志同道合者引起共鳴。

他又是燈塔，他點亮了自己，照亮了別人，照亮著大家對美的認知、理解和堅守，點亮了人們的心燈。也許正因為他的一句二句話，影響著大家的一生，一字師，折一事終一生，讓大家看到希望和信心，相信并一直去做。

王伯敏作品《巴山蜀水》

三、看到未來，回到人心

十年轉瞬過去，十年前王伯敏先生的去世，他并不是真的離開，是一個新的文化時代的開始。這十年，大家的努力，正在真正驗證著人文正脈這條通衢大道。

“大樸天真”，來自于自然，更來自于心性。審美是人類的心靈之燈，是真善美的落實處。久遠以來藝術被人為以技術、風格的模式化相傳承，技術的藝術，一直主導著這一領域。而心性藝術一直存在，卻一直被隱藏著，中國藝術幾乎成了一部藝術的技術史，心性藝術重心靈、重感通，天性的流露、心性的舒展才是創造力和浪漫主義的源泉，藝術因為有了心性的翅膀，才有了靈魂。

王伯敏作品《碧江》

魯迅先生曾說：文藝是國民精神所發的火光，同時也是引導國民精神前途的燈光。王伯敏先生一生的實踐，守住了民族文化的脊梁和高度，展現了我們該有的文化自信。

這十年，重塑審美公共的價值觀成了時代的選擇。十年前王老就交給我們打開藝術公共價值大門的“鑰匙”：發現中國文化中的心性的美，創造與時代呼應的美，傳播點亮人心的美……

王伯敏作品《舟行》

王伯敏作品《山居》

風吹大地萬花開，“一萬個太陽”藝術+公益的提出和踐行，我們追尋著王伯敏先生的足跡，用藝術點亮心燈，期待看原生原創的傳統文化藝術走出象牙之塔，鮮活地融入時代，并成為文化的世界語。以中華上古文明作為創作研究主要載體，“文明的心光”系列課題巡展的開啟，呼喚更多人回到審美的源頭，回到生生不息的美的國度。

心是一扇門，關鍵在“開”和“閉”一念之間，當美善的陽光照耀大家的心田，讓這份熱愛更溫暖地傳遞……“融入心田化作嵐”，我們一起做自心的主人、做審美的君王、做公益的太陽……“以心審美”，藝術回到心性，審美才回到源頭。

看到未來，回到人心。

美育的作用，讓人更堅定，讓人不害怕，讓人勇敢地去走這條通衢大道。王伯敏先生的一生堅守和努力，讓我們看到這條通衢大道的康莊坦蕩，王伯敏先生有這樣的力量。

2023.12.22

冬至陽生之時