原標(biāo)題：從展覽到展演——科技藝術(shù)浪潮語境下美術(shù)展覽敘事方式的延伸

編者按：由中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、中國文藝評論家協(xié)會主辦的第三屆網(wǎng)絡(luò)文藝評論優(yōu)選匯近日發(fā)布成果。

本屆優(yōu)選匯以“中國網(wǎng)絡(luò)文藝這十年”為主題，吸引全國各高校、科研院所、文化機(jī)構(gòu)和新文藝群體評論工作者積極參與，共有695個作品參評，其中長評335個、短評323個、微評37個。經(jīng)過初評、復(fù)評、終評三輪專家匿名評審和網(wǎng)絡(luò)票選，并報(bào)中國文聯(lián)批準(zhǔn)，最終推選出優(yōu)秀作品50個，其中長評33個、短評15個、微評2個，同時評選出3家優(yōu)秀組織。

網(wǎng)絡(luò)文藝評論優(yōu)選匯每兩年舉辦一屆。活動旨在切實(shí)貫徹中央關(guān)于加強(qiáng)和改進(jìn)網(wǎng)絡(luò)文藝評論工作、加快建立網(wǎng)絡(luò)綜合治理體系等明確要求，有效團(tuán)結(jié)凝聚壯大網(wǎng)絡(luò)文藝評論隊(duì)伍，推動構(gòu)建良好網(wǎng)絡(luò)文藝生態(tài)。

第三屆網(wǎng)絡(luò)文藝評論優(yōu)選匯拓展了優(yōu)選范圍，首次將500字以內(nèi)和五分鐘以內(nèi)的微評納入優(yōu)選范圍，包括視頻評論、彈幕評論、留言評論等新型文藝評論。匯聚了組織力量，在往屆個人自薦的基礎(chǔ)上增設(shè)組織推薦，中國文聯(lián)系統(tǒng)、中國評協(xié)系統(tǒng)、“中國文藝評論傳播聯(lián)盟”成員單位、中央與省級主流媒體等積極參與，較好地發(fā)揮了組織優(yōu)勢。網(wǎng)絡(luò)投票互動熱烈，中國文藝評論網(wǎng)開發(fā)推出了投票專頁，入圍終評的103個作品吸引廣大網(wǎng)友積極投票34萬，引發(fā)了一輪網(wǎng)絡(luò)熱潮，充分體現(xiàn)了網(wǎng)絡(luò)文藝評論的特點(diǎn)。

即日起，中國網(wǎng)文化頻道將轉(zhuǎn)載發(fā)布部分優(yōu)秀評論作品，以饗讀者。文章均為作者來稿版本，未經(jīng)編校，不代表本網(wǎng)觀點(diǎn)。

從展覽到展演——科技藝術(shù)浪潮語境下美術(shù)展覽敘事方式的延伸

（第三屆網(wǎng)絡(luò)文藝評論優(yōu)選匯入圍文章，由作者參選提供）

人類已經(jīng)歷過四次重大技術(shù)革命，工業(yè)革命時代，蒸汽機(jī)和鐵路時代，電力、鋼鐵和重型機(jī)械制造時代，汽車和大規(guī)模生產(chǎn)時代。第五次技術(shù)革命以信息通信技術(shù)為標(biāo)志，人工智能（AI）技術(shù)正在引領(lǐng)新一輪科技革命和產(chǎn)業(yè)變革。譚力勤在《奇點(diǎn)藝術(shù)：未來藝術(shù)在科技奇點(diǎn)沖擊下的蛻變》中表示，科技的“奇點(diǎn)時代”即將到來，科技藝術(shù)浪潮可能會如八五新潮美術(shù)那般給國內(nèi)美術(shù)界帶來轉(zhuǎn)折性的變化。最近十年，中國藝術(shù)的創(chuàng)作、傳播在很大程度上借助了科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，如當(dāng)下頻頻出鏡的人工智能、元宇宙等，未來還會有可穿戴的智能藝術(shù)，生態(tài)化建筑藝術(shù)，智能交互仿生藝術(shù)，以及能源食品智能藝術(shù)等。科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步帶來藝術(shù)形式的變遷，創(chuàng)作方式的改變和傳播途徑的豐富，催生跨學(xué)科、跨媒介的敘事延伸。

數(shù)字敦煌博物館截圖（作者供圖）

一，數(shù)字技術(shù)支撐下的微觀視覺敘事

美術(shù)作品屬于造型藝術(shù)，最初的展出方式一般是靜態(tài)放置原作或復(fù)制作品，現(xiàn)場要求恒溫恒濕、空間廣闊、光線穩(wěn)定。近幾年，科學(xué)技術(shù)的發(fā)展不僅為作品的展示方式提供了多種選擇，也為作品內(nèi)容的深度解讀和跨媒介敘事做了很多成功嘗試。以近年來北京故宮數(shù)字化建設(shè)過程的幾次大型展覽為例，可管窺不同時代的變化。

在中國繪畫史上，出于造紙技術(shù)水平、古人坐臥空間和繪畫材料價(jià)值等多方因素的限制，明清之前的作品尺幅都不大。直至明清時期的坐臥器具變成高足，造紙技術(shù)水平獲得大幅改進(jìn)，造出大幅宣紙，出現(xiàn)長鋒羊毫毛筆，繪畫史上才逐漸出現(xiàn)大尺幅的書法、繪畫作品。但是，繪畫史上有大量的經(jīng)典中小尺幅作品，僅觀看原作，難以研究畫面細(xì)節(jié)。出于對作品的保護(hù)，現(xiàn)代人在博物館中看到的不僅僅是作品本身，更是作為文物的作品，只能在展柜前遠(yuǎn)觀。較早突破這種視覺限制的是《千里江山圖》在2008年北京奧運(yùn)會開幕式上的展示。《千里江山圖》是北宋畫家王希孟的山水畫作品，盡管長約12米，但寬度僅有半米，后者成為觀眾體會細(xì)節(jié)的限制。北京奧運(yùn)會開幕式運(yùn)用了當(dāng)時的尖端科技PG燈，即高亮度投影燈，通過光學(xué)投影原理，采用高亮度光源，將畫面局部放大在長147米，寬22米的LED屏幕上，形成強(qiáng)大的視覺沖擊力，細(xì)節(jié)非常清晰，為作為文物的作品圖像提供了更高效、更精準(zhǔn)的傳播方式。

實(shí)現(xiàn)從局部高清到整體高清的是在2010年6月，故宮博物院、微軟亞洲研究院和北京大學(xué)合作研發(fā)的“走進(jìn)清明上河圖”沉浸式數(shù)字音畫展示，采用了超高清晰的數(shù)字影像，比北京奧運(yùn)會開幕式上《千里江山圖》的局部展示更為全面，最大程度地再現(xiàn)了原作所有細(xì)節(jié)。同年，上海世博園中國館對《清明上河圖》更進(jìn)一步，借助現(xiàn)代投影和三維動畫技術(shù)，畫面放大至長128米，高6.5米的屏幕，比原作放大了30倍，細(xì)節(jié)更為清晰，氣勢更為震撼。更為難得的在于，畫面沖破了美術(shù)門類的靜態(tài)局限，圖像中的人物、走獸、河流等物象都是動態(tài)的，虹橋下的河水托著船只前行，路邊的人群熙熙攘攘，城外的牛羊慢慢悠悠，更具有電影藝術(shù)的時空感，給觀眾帶來新奇、震撼的藝術(shù)體驗(yàn)。

這種高清數(shù)字圖像代替繪畫原作的傳播方式漸漸受到追捧，不僅在博物館能領(lǐng)略到，在一些高端消費(fèi)場所也能感受。2019年，北京故宮舉辦了“紫禁城上元之夜”文化活動，曾用55000組燈光把《清明上河圖》與《千里江山圖》投映在故宮屋脊供觀眾欣賞。2022年5月，廣西南寧的祖龍AC MALL科技藝術(shù)購物中心運(yùn)用全息投影技術(shù)，把《清明上河圖》投影到長25.8，高3.5米巨幕。科技水平的進(jìn)步讓古代經(jīng)典作品突破尺幅限制，走出博物院，高清巨幅圖像成為大眾樂于接受的流行趨勢，也給觀眾和研究者帶來新體驗(yàn)。

以上屬于科技藝術(shù)在公共空間的傳播，為了讓觀眾隨時隨地觀賞作品，藝術(shù)真正的走進(jìn)私人生活，在手機(jī)已成為人們?nèi)粘Ｉ钪兄匾巧慕裉欤本┕蕦m的數(shù)字化建設(shè)還體現(xiàn)在對手機(jī)APP的開發(fā)上。

2013年5月，北京故宮首次嘗試開發(fā)手機(jī)APP，選取知名度較高的《十二美人》圖作為主要介紹對象。APP以藏品的高清圖像為基礎(chǔ)，以古樂作為背景，用戶可以用放大鏡效果查看圖像，結(jié)合家具、陶瓷、宮廷生活、書畫等多方面研究成果，對繪畫本身的構(gòu)圖、技法進(jìn)行分析，幫助觀眾從專業(yè)角度欣賞。同樣類型的APP還有2015年上線的《韓熙載夜宴圖》、《故宮陶瓷館》、《清代皇帝服飾》等。《韓熙載夜宴圖》根據(jù)畫面內(nèi)容，分為聽樂、觀舞、暫歇、清吹以及散宴五個段落，不僅有高清影像和細(xì)節(jié)放大，觸摸畫卷中的人物，她們即會奏起古樂，跳起舞蹈，還融入語音、文字以及視頻等媒體信息，用專業(yè)的注釋介紹畫中的歷史故事和印章等，讓用戶擁有更直觀的視聽體驗(yàn)。

2015年2月，《每日故宮》APP上線，同樣以故宮藏品的高清圖片為基礎(chǔ)，仿照日歷形式明天為用戶推薦一款藏品，解讀其工藝要點(diǎn)和背景故事。不同于前幾款專門介紹某一種類型、一種主題的APP，這是故宮開發(fā)的比較全面介紹藏品的一次，包含書畫、服飾、陶瓷、文玩器具等諸多藏品。同時，還可當(dāng)做筆記使用，記錄和保存各種信息，既有陶冶情操的精神價(jià)值，又有方便生活的實(shí)際意義。

梳理可見，依托圖像采集和信息技術(shù)的進(jìn)步，作為文物的原作的尺幅限制已被緩解，高清圖片已經(jīng)成為美術(shù)作品圖像傳播的基礎(chǔ)。雖然這一階段的傳播和接受方式仍停留在圖像外部，通過文化背景、故事情節(jié)、背景音樂等幫助觀看、鑒賞高清圖像。正因此，才有了對圖像內(nèi)部元素進(jìn)行探索的可能，才會有當(dāng)下流行的沉浸式敘事。

二，數(shù)字技術(shù)帶來沉浸式敘事的初探與流行

2010年6月，在故宮博物院、微軟亞洲研究院和北京大學(xué)合作研發(fā)的“走進(jìn)清明上河圖”沉浸式數(shù)字音畫展示上，雖無《清明上河圖》原作，但有超高清晰的數(shù)字影像最大程度地再現(xiàn)原作所有細(xì)節(jié)。展示還根據(jù)畫卷情節(jié)安排了54個場景，模擬了700多段人物對話，結(jié)合場景聲效和優(yōu)美的音樂，觀眾可通過人機(jī)交互方式在多點(diǎn)觸控的熒屏上進(jìn)行點(diǎn)擊，不僅可觀賞畫面的任意細(xì)節(jié)，還能隨著畫面位置的變換和聲音的平滑過渡體會人在畫中游的感覺，身臨其境地感受八百多年前北宋都城汴梁的繁盛景象。

這是國內(nèi)展覽較早運(yùn)用沉浸敘事的案例，在突破傳統(tǒng)美術(shù)作品靜置展覽方式的前提下，突出了視覺和聽覺式沉浸。隨著技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展和成熟，較晚些的展覽不再局限于視覺和聽覺，而是結(jié)合與作品圖像有關(guān)的實(shí)物、人物形象和文化生活等方方面面，運(yùn)用展演的方式對作品進(jìn)行多維度的立體敘事，一場展覽可看作是對作品的一場演繹。

2016年，“文化國門名畫大觀——《韓熙載夜宴圖》數(shù)字藝術(shù)展”分別在廈門鼓浪嶼、北京首都國際機(jī)場、深圳雅昌藝術(shù)中心開展，與以往僅僅放大畫面細(xì)節(jié)的展覽方式相比，這是一場名副其實(shí)的展演。此次展演也是以高清數(shù)字圖像為主，突破點(diǎn)在于安排演職人員仿照畫中人物形象，在充滿江南詩意的白墻青瓦、流水廊亭中現(xiàn)場演繹畫中故事，有的于仿古屏風(fēng)后，在坐榻上插花、品茶、燃香，有的在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)南音古樂的節(jié)奏中翩翩起舞，營造出實(shí)景與畫境結(jié)合的古典意境，令觀者有更真實(shí)的沉浸感。此種方式有機(jī)整合了繪畫藝術(shù)、表演藝術(shù)，結(jié)合APP、直播等現(xiàn)代傳播優(yōu)勢，實(shí)現(xiàn)了中國傳世經(jīng)典畫作的多元、互動式推廣傳播。

現(xiàn)階段更進(jìn)一步帶領(lǐng)觀眾體驗(yàn)沉浸式敘事的是2022年1月在北京、重慶陸續(xù)上演的《畫游千里江山—沉浸式光影展演》，重點(diǎn)突出“游”和“沉浸”，是致敬北京中軸線申遺的重要項(xiàng)目。本場展演1:1高清復(fù)刻《千里江山圖》長卷，將繪畫作品和舞蹈詩劇結(jié)合，采用多臺超清投影,融合VR、全息、升降等舞美技術(shù),再造宋徽宗創(chuàng)辦畫學(xué)求賢若渴的文化環(huán)境。演出的前半場，演員身著宋人服裝演繹王希孟創(chuàng)作《千里江山圖》的過程，觀眾以畫師身份參與其中，猶如穿梭于宋朝街頭。后半場的人物則改為身著畫面中青綠色服裝，配合舞蹈演繹畫面故事。表演結(jié)束，現(xiàn)場還開設(shè)手繪空間，觀眾可以選擇《千里江山圖》的局部體驗(yàn)王希孟的作畫過程。此次展演著力打造“一朝步入畫卷,一日夢回千年”的真實(shí)沉浸環(huán)境，通過視覺、聽覺、觸覺于一體的全方位立體體驗(yàn)，創(chuàng)造性的演繹歷史。

以上沉浸式敘事的案例共同點(diǎn)在于用尖端科技再現(xiàn)作品原境，形成虛擬性真實(shí)。此外，沉浸式敘事的另一種探索是搭建真實(shí)布景。為了迎接2022年春節(jié)的到來，故宮博物院在西北角樓前搭起《千里江山圖》主題布景，以實(shí)物再造王希孟畫中的青綠山脈，再現(xiàn)起伏連綿之感，比2017年“千里江山——?dú)v代青綠山水畫特展”的巨幅平面背景更為立體，觀眾可穿梭其中，白雪覆蓋，更有江山的真實(shí)感和沉浸感。二者是實(shí)物和虛擬的對比，都需要尖端技術(shù)和良好的經(jīng)濟(jì)水平支撐。

其實(shí)，在科技快速發(fā)展的今天，對古代經(jīng)典繪畫作品的演繹有很多案例，例如央視《國家寶藏》第一季第一期和《國家寶藏·展演季》，演繹的國寶都是《千里江山圖》，2022年的央視春晚舞蹈詩劇《只此青綠》也源于《千里江山圖》，雖然演繹對象是畫作本身，但演繹方式仍是表演創(chuàng)作背景、創(chuàng)作過程，再造歷史，并通過專家講解介紹圖像。影視化的傳播方式為當(dāng)下的美術(shù)展覽提供了新的思路和助力。

當(dāng)下人氣高的美術(shù)展覽不再是只對原作簡單的擺放式靜態(tài)展出，僅滿足視覺追求，而是追求創(chuàng)新性和出圈感，越來越注重對作品圖像的挖掘，探尋展示形式和內(nèi)容的多種解讀方式，創(chuàng)新性越來越強(qiáng)。同時，不僅注重作品的外部觀看，逐漸進(jìn)入作品內(nèi)部空間的關(guān)照，突破傳統(tǒng)意義上的視覺限制，結(jié)合舞臺劇、舞蹈、音樂等相鄰藝術(shù)門類進(jìn)行傳播，追求多種器官的共同刺激，注重沉浸感。沉浸式敘事經(jīng)歷了一個“視覺-聽覺-觸覺-綜合”的發(fā)展過程，當(dāng)下的美術(shù)展覽演化為展演，綜合性成為流行趨勢，豐富了美術(shù)作品以視覺為主的敘事方式，呈現(xiàn)出跨學(xué)科、跨媒介傳播，依稀可見近十年來美術(shù)作品展現(xiàn)方式的豐滿與立體。

三，沉浸式敘事浪潮下的數(shù)字化建設(shè)成為文博單位發(fā)展的必然之路

沉浸式展演的前提是數(shù)字技術(shù)的支撐，在科技融于藝術(shù)的探索道路上，北京故宮在全國一直處于前端，百年前就開始做清宮影像采集。2002年起，故宮建立數(shù)字化資產(chǎn)應(yīng)用研究所，開始了三維數(shù)字化的應(yīng)用建設(shè)，在博物館數(shù)字化探索的道路上走了20多年，探索出一條適合故宮博物院的三維數(shù)字化道路，數(shù)字化保護(hù)、數(shù)字化研究、數(shù)字化展示，集保護(hù)、研究、展示“三位一體”。在數(shù)字化展示方面，沉浸式展覽是一種趨勢，另一種流行趨勢是虛擬展廳和在線展覽。

2015年12月，北京故宮推出《故宮展覽》APP，這是一款虛擬展廳，整合了近幾年來推出的眾多精品展覽，用戶可以全天候訪問線上展廳，觀看展品圖文，查詢導(dǎo)覽地圖，以圖搜圖，進(jìn)行展廳全景虛擬漫游，開啟了虛擬現(xiàn)實(shí)VR模式，最大限度地為無法前來實(shí)地觀展的公眾提供了實(shí)景觀賞體驗(yàn)，打造7×24小時永不落幕的故宮展覽。這開創(chuàng)了傳統(tǒng)展陳與數(shù)字媒體相結(jié)合的展覽新格局，突破實(shí)體邊界，讓接受群體超越時間和空間限制，更為廣泛，全面提升博物館開放性及公眾服務(wù)水準(zhǔn)，從“館舍天地”轉(zhuǎn)向“大千世界”。鑒于此，2020年新冠疫情的到來為虛擬展廳和在線展覽的廣泛應(yīng)用提供了契機(jī)。一時間，美術(shù)助力抗疫成為業(yè)界同仁的共同追求，虛擬展廳和在線展覽成為眾多博物館、美術(shù)館等專業(yè)機(jī)構(gòu)流量加持的新籌碼。

隨著技術(shù)的成熟和對線上傳播的重視，越來越多的博物館開始了數(shù)字化建設(shè)，敦煌博物院、上海博物院等多家單位都致力于高清圖像的采集和數(shù)字化展覽的推介。出于保護(hù)、研究和傳播的要求，對于尚未開始數(shù)字化建設(shè)的文博單位，科技融于藝術(shù)的浪潮下，數(shù)字化建設(shè)會成為必然之路。當(dāng)數(shù)字化和數(shù)字藝術(shù)展成為常態(tài)時，展現(xiàn)如何獨(dú)有特性，有效避免這一過程中的同質(zhì)化問題又會成為新的挑戰(zhàn)。當(dāng)下元宇宙稱得上科學(xué)技術(shù)炙手可熱的新風(fēng)口，相信不久的某一天，元宇宙世界的博物館建設(shè)完備，也會成為各大博物館繼續(xù)面對的新話題，繼續(xù)改變圖像的敘事方式。對于研究者來講，虛擬技術(shù)、人工智能、元宇宙等層出不窮的技術(shù)革新帶來的諸多突破，是科技藝術(shù)時代的優(yōu)勢所在，但對原作的高度認(rèn)知和研究始終是根本。

作者：張秀慧，江西畫院美術(shù)理論研究人員